que tema, por favor, recuerdo cuando sonaba n las noches de Expreso, con los bafles abulonados a la pared y las ventanas dando al rio. que epocas, no?
Van Halen es una banda estadounidense de hard rock y heavy metal, llamada así por los hermanos Eddie Van Halen y Alex Van Halen (Guitarra y batería respectivamente).
El primer álbum de la banda, Van Halen de (1978) es ampliamente considerado como un hito en la historia del rock. Con este primer estreno, la banda se estableció como un líder en el emergente y desafiante mundo hard rock de los EE.UU. En particular, el guitarrista de la banda, Eddie Van Halen, extendió rápidamente su fama gracias a su técnica y sensibilidad musical. Hoy en día es considerado como uno de los guitarristas de rock más innovadores e influyentes.
De 1978 a 1998 la banda editó 11 álbumes (todos ellos estuvieron entre los 20 mejores de Billboard). La banda ha vendido más de 75 millones de álbumes mundialmente y ha recibido varias nominaciones a los premios Grammy, ganando uno con el álbum "For Unlawful Carnal Knowledge" en 1991. Van Halen se lista en el Libro Guinness de los Récords con la mayor cantidad de Nº 1's en la lista de rock de Billboard. Según la Asociación de la industria discográfica de Estados Unidos, Van Halen es Nº 19 en la lista los artistas que más han vendido jamás (habiendo vendido más de 56 millones de álbumes en EE.UU.).
Phill Collins - Two hearts
Este single que pronto se convirtio en exito,era el tema principal de la Banda de sonido de la pelicula "Buster", protagonizada por Phill Collins y Julie Walters entre otros.
Buster esta basada en la vida real de Buster Edwards, ésta es la historia de un encantador padre de familia que planeó el mayor golpe de la historia de Inglaterra al atracar al tren correo de Glasgow en 1963.
Dedicado a todos los chicos de la epoca aquella, que se encontraban con las chicas del Mercedario en las noches del Club Progreso, que seguro son muchos... ¿o miento???
Buster esta basada en la vida real de Buster Edwards, ésta es la historia de un encantador padre de familia que planeó el mayor golpe de la historia de Inglaterra al atracar al tren correo de Glasgow en 1963.
Dedicado a todos los chicos de la epoca aquella, que se encontraban con las chicas del Mercedario en las noches del Club Progreso, que seguro son muchos... ¿o miento???
John Lennon - Nobody told me
¿Que decir de los temas de John Lennon? A disfrutar de este que sonaba bajo los destellos de la bocha espejada.
Fleetwood Mac - Little Lies - Everywhere
En esta entrada,para mi,los temas mas difundidos de esta banda, ademas de "Dreams". Dejo estos dos videos ,que fueron los que mas sonaron en los 80. Dedicado a Gonzalo "Tibu Djs".
Los temas que les dejo son Little Lies (Mentiritas) y Everywhere (En todas partes)
Fleetwood Mac, es una de las bandas de blues y rock más influyentes y comercialmente más exitosas que hayan existido, la cual ha sufrido constantemente cambios en su alineación y han sido variadas sus etapas exitosas. Creado a finales de los años 60 cambió su estilo de un blues tradicional, a rock y finalmente a un pop suave y elegante. Sus períodos más exitosos fueron en sus inicios, cuando entre sus fundadores figuraba Peter Green, y en los últimos años de la década de los setenta, cuando la voz de Stevie Nicks y las canciones de Lindsey Buckingham tuvieron mucho éxito.
Los temas que les dejo son Little Lies (Mentiritas) y Everywhere (En todas partes)
Fleetwood Mac, es una de las bandas de blues y rock más influyentes y comercialmente más exitosas que hayan existido, la cual ha sufrido constantemente cambios en su alineación y han sido variadas sus etapas exitosas. Creado a finales de los años 60 cambió su estilo de un blues tradicional, a rock y finalmente a un pop suave y elegante. Sus períodos más exitosos fueron en sus inicios, cuando entre sus fundadores figuraba Peter Green, y en los últimos años de la década de los setenta, cuando la voz de Stevie Nicks y las canciones de Lindsey Buckingham tuvieron mucho éxito.
Si nos recuerdan, es por que hemos hecho las cosas bien…
Con mucha alegría u con un toque de emoción, escuche días atrás un comentario que realizo Carlos Ruival, Director de FM Río de La Paz, recordar viejos tiempos, vividos por allá en los 80.Revivir aquellos días, por un comentario de alguien que compartió muchos momentos, el en su tarea de locutor y yo como disc-jockey de la recordada “ALCATRAZ”, hacia que dichas palabras, tomen un tinte casi de realidad, lo que la “Voz dulce del teléfono”, como lo apodo Reinaldo Eirchhorn, primer conductor de FM en La Paz.
También mi apodo de “Pitu” se lo debo a el, que si bien los motivos no importan, marco que todos me llamen así hasta la actualidad.
Pero volviendo al comentario de Carlitos, fue muy agradable escuchar, que ademas de recordar mi trabajo, recordó también a los populares discjockey de la época, tal es el caso de “Pepo” Jacobo, “Chicho” Sabattini, “Popeye” Baldini, “Fabito” Jacobo y el ascendente “Wichy” Miño y los que ya traían unos cuantos años de esta profesión, por que así lo sentíamos.
Ellos eran “Yayi” Moine, “Cabezon” Cáceres, “Zorro” Maidana y “Pelo” Vergara.
Cuantos nombres y cuantas fiestas encima cada uno, cuantas generaciones, bailaron cuando se hacían las fiestas en el Ex Balneario Municipal, Colegio Nacional, Club Progreso, Club Independiente, Sociedad Rural, etc., por nombrar algunos lugares de La Paz. Ni hablar de viajes por la provincia y los casi, diarios viajes a Santa Elena o Esquina (Ctes).
Como han cambiado las épocas, antes el traslado de equipos y gente era interminable.
Bafles, luces, discos, bandejas, caseteras, consolas, controles de luces, etc., ocupaban casi todo el camión o camioneta y en casos, colectivos en los casi, lentos viajes, para no perder las gelatinas de las luces o que se mueva algo y se rompiera.
En la actualidad, se manejan con una computadoras, notebooks, las luces son mas pequeñas pero con un sin fin de efectos, que llevando 2 equipos, cubrís toda la pista.
Como la mayoría de las personas que me conocen, saben que no comparto, la calidad musical de las fiestas y sobre todo lo que escuchan los jóvenes, lo respeto.
Con esto , que quede claro, que no hablo de los “dee jays”,que según mis conocimientos y criterio, solo 2 son los que me agradan en lo que al trabajo se refiere.
La calidad y el tipo de música esta, lo que no ayuda, es “lo que suena” y lo que imponen.
En lo personal, tengo la suerte de hablar con chicos, que me preguntan como eran los 80.
A muchos les hubiera encantado estar y vivir en esa época. No es de sorprenderse cuando escuchan temas “ochentosos” como los llaman, pero como dicen, “escuchamos siempre los mismos temas en las fiestas, en la radio o en los cd de nuestros viejos”…
A estos chicos les digo, como se los digo con los que hablo, que la musica de los 80 es la que más se recuerda, debido a la calidad y cantidad de artistas que había.
Era difícil que, por más de ser carilindo, simpático o musculoso, si no tenías condiciones, no triunfabas. Hablo de condiciones musicales e instrumentales. Lo mismo pasaba a los grupos de Rock Nacional, ejemplo, Soda Stereo, Charly García, Fito Páez por nombrar algunos.
Como siempre digo, “Antes tuvimos la suerte que no nos invadan, ¿cantantes? Latinos.
Si bien aparecían muy de vez en cuando, por suerte, en discos, no se le daba cabida, por que, no cubrían mínimamente, el gusto musical de las personas que concurrían a bailar a diferentes lugares… Ni hablar, ni siquiera, pensar pasar un tema tropical, había que remarla y si la fiesta caida, habia que usar alguna táctica para que la fiesta llegue al mejor momento.
En la actualidad, suena el tema que mas suena y todos a bailar, y una cosa que hace años observo, es que no importa si se repiten los temas, cosa que antes no había necesidad de hacerlo, será que la baja calidad de temas te lleva a eso?.
Como siempre dije que cualquiera no era disc-jockey en los 80 y digo esto por que a partir de la llegada de los cd y posteriormente de la computadora, cualquiera tenia acceso a los mismos y ya salían a la calle como “dee jays”.
Si bien sobreviven los que realmente tienen capital para sostener inversiones de miles de pesos, siempre hay alguno que por dos mangos, termina perjudicando, a los que trabajan seriamente, pero ese es tema para otra entrada de esta página.
Siempre hablando desde lo personal, me causa pena en oportunidades, ver como ha caído la musica en La Paz. Si bien últimamente se han realizado fiestas del recuerdo, encuentros que en varios puntos del país, se vienen realizando hace años y con entradas permitida a mayores de 25 0 30 años y en ocasiones, con invitaciones VIP, en definitiva, son los que consumen y dejan plata en la barra, creo que hace falta la difusión de temas, que también sonaban en aquellos años. Si bien quizás lo hacen por desconocimiento o por la comodidad de pasar los temas mas conocidos, es loable el espíritu de recordar viejas épocas.
Para despedirme, quisiera saludar, con el mas grande de los respetos a los disc-jockeys que he recordado con este escrito, pero vale la pena, así los que tuvieron la suerte de vivir esta gran época, recordemos y los que no, conozcan mas sobre los 80.
Si nos recuerdan, es por que hemos hecho las cosas bien…
Pitu Guirin
Ottawan - D.I.S.C.O. (1981)
Ottawan, es un dúo francés de música disco, formada a fines de los años 70.
Sus integrantes fueron Jean Patrick (nacido el 6 de Abril de 1954, en Martinica), y Annette (nacida el 1 de Noviembre de 1958
Jean Patrick fue un cantante de coro de una iglesia francesa.
Ottawan se debe a su nombre, por la capital de Canadá, Ottawa.
Daniel Vangarde, es el padre de Thomas Bangalter, uno de los miembros de Daft Punk.
Singles más conocidos:
D.I.S.C.O.
You're OK
Hands Up (Give Me Your Heart)
Help, Get Me Some Help.
Sus integrantes fueron Jean Patrick (nacido el 6 de Abril de 1954, en Martinica), y Annette (nacida el 1 de Noviembre de 1958
Jean Patrick fue un cantante de coro de una iglesia francesa.
Ottawan se debe a su nombre, por la capital de Canadá, Ottawa.
Daniel Vangarde, es el padre de Thomas Bangalter, uno de los miembros de Daft Punk.
Singles más conocidos:
D.I.S.C.O.
You're OK
Hands Up (Give Me Your Heart)
Help, Get Me Some Help.
Depeche Mode - Everything Counts - Live 1988
En lo personal, una de mas mejores versiones de los 80. Este tema sonaba muchisimo en las noches de Alcatraz,recuerdo que pasaba esta version desde principio hasta el final cantado por el publico.
Dedicado al gran "YAYI" Moine y el "Gordo" Ojeda, que si alguien sabe donde estan estos dos personajes, les haga saber de mi sincero recuerdo para dos grandes de la noche paceña
Dedicado al gran "YAYI" Moine y el "Gordo" Ojeda, que si alguien sabe donde estan estos dos personajes, les haga saber de mi sincero recuerdo para dos grandes de la noche paceña
Dire Straits - Romeo y Juliet
¿Que se puede decir que ya no se haya dicho de este excelente tema???.
Dedicados a los amigos que gustan de este tema que son muchos
Dedicados a los amigos que gustan de este tema que son muchos
Johnny Hates Jazz - Shattered Dream
Cuando sonaba este tema, anunciaba la inminente llegada de los lentos,asi que todos a buscar la chica de sus sueños. Lo que recuerdo que este dsco integraba un disco con temas recopilados del sello RCA. No se por que, pero este disco sonaba tan pero tan mal, que nos obligo a buscar los temas que integraban ese LP por separado. Los dejo recordando este excelente tema, que sonaba, alla por 1987
"Johnny Hates Jazz"
Banda de música R&B y Sophisti-Pop de los los años ochenta y noventa, que destacó en el mundo por su canción "Shattered Dreams" de 1987. Surgió junto con otras bandas y solistas que tenían cierto sonido similar de suaves canciones pop (ya que esa era la característica del R&B de cualquier época) como Sade, Swing Out Sister, The Dolphin Brothers y otros
"Johnny Hates Jazz"
Banda de música R&B y Sophisti-Pop de los los años ochenta y noventa, que destacó en el mundo por su canción "Shattered Dreams" de 1987. Surgió junto con otras bandas y solistas que tenían cierto sonido similar de suaves canciones pop (ya que esa era la característica del R&B de cualquier época) como Sade, Swing Out Sister, The Dolphin Brothers y otros
Estefania de Monaco - Irresitible
Recuerdo cuando aparecio el disco, quien otro que Pepo Jacobo fue, creo, que el unico que compro el disco en la provincia. Al pais llegaron no mas de 50 discos y nosotros teniamos uno, jajaj, no se para que pero lo teniamos. Aca les dejo el tema que mas sono de la "Princesita de Monaco"
Sandy Marton - People From Ibiza
Si bien no se conoce muchos datos de este cantante, su tema "People From Ibiza" fue unos de los primeros bolicheros, que sonaban con fuerza en el año 83/84, en un disco amarillo, que en su centro decia ENERGY.Como son buenos temas, uno lo puede pasar 20 años atras y la gente lo sigue recordando, sobre todo recuerda esas noches de fogon y baile en el Colegio Nacional, sangria en latas de aceite para autos, que si no le cortaban bien el borde, se cortaban los labios, eso veia, por que no tomaba, en esa epoca, claro y otra onda era ver a todos con la moda de las camperas inflables, que chetos, jaja.
Laura Branigan - Self Control
Laura Branigan (Nueva York, 3 de julio de 1957 - 26 de agosto de 2004), cantante y actriz estadounidense popular en los años ochenta.
Se hizo popular con una versión de la canción Gloria del italiano Umberto Tozzi recibió su primera nominación al Grammy Award por esta canción. "Self Control" fue su mejor álbum ya que el tema principal se convirtió en un hit Número uno de manera internacional, otros de sus éxitos son "Solitaire", "The Lucky One", "Spanish Eddie", y "The Power of Love".
Ella tenía ascendencia irlandesa e italiana.
El álbum que contenía la canción "Gloria" (Originalmente Grabada por Umberto Tozzi en 1979 y único hit de Tozzi en Italia ); inmediatamente se convirtió en un hit internacional. La radio estadounidense no estaba inicialmente receptiva a "Gloria" ya que la combinación del sonido americano con el europeo suponía una inminente segunda "Invasión Británica". Aceptada por Clubes Dance, especialmente por Clubes Gay, la canción fue poco a poco ganando posición hasta convertirse en uno de los grandes hits de la década.
El año 1984 fue el de más altura en lo que a su fama se refirió, dado que la producción avasalladora y el estilo susurrante en "Self Control", canción homónima del cantante italiano Raf, le mereció ser considerado un éxito mundial. Su tercer álbum tomó por asalto al mundo entero. Al igual que "Gloria", fue producido por el alemán Jack White. La canción vino a ser su más grande hit internacional, colocándose en el top-ten de los charts en numerosos países, habiendo logrado una condición de himno en la radio y las pistas de baile a través del mundo, particularmente en Alemania donde permaneció durante 7 semanas en el primer lugar.
Laura Branigan falleció súbitamente el 26 de agosto de 2004 a causa de un aneurisma cerebral. Su padre y su abuelo paterno habían muerto por la misma causa. Fue incinerada y sus cenizas fueron esparcidas sobre Long Island Sound (Nueva Inglaterra).
Hacia el 2005 fue abierto un memorial por sus fans en la casa en la que anteriormente Laura había vivido junto a su madre, a quien cuidaba meses antes de su muerte. El suceso se convirtió en evento anual, reuniendo nuevamente en el 2006 a los seguidores de la extinta cantante, quienes así conmemoran su vida y legado artístico. La conexión y empatía con sus fans, llevó a Laura a aseverar al referirse a ellos como "su otra mitad".
Se hizo popular con una versión de la canción Gloria del italiano Umberto Tozzi recibió su primera nominación al Grammy Award por esta canción. "Self Control" fue su mejor álbum ya que el tema principal se convirtió en un hit Número uno de manera internacional, otros de sus éxitos son "Solitaire", "The Lucky One", "Spanish Eddie", y "The Power of Love".
Ella tenía ascendencia irlandesa e italiana.
El álbum que contenía la canción "Gloria" (Originalmente Grabada por Umberto Tozzi en 1979 y único hit de Tozzi en Italia ); inmediatamente se convirtió en un hit internacional. La radio estadounidense no estaba inicialmente receptiva a "Gloria" ya que la combinación del sonido americano con el europeo suponía una inminente segunda "Invasión Británica". Aceptada por Clubes Dance, especialmente por Clubes Gay, la canción fue poco a poco ganando posición hasta convertirse en uno de los grandes hits de la década.
El año 1984 fue el de más altura en lo que a su fama se refirió, dado que la producción avasalladora y el estilo susurrante en "Self Control", canción homónima del cantante italiano Raf, le mereció ser considerado un éxito mundial. Su tercer álbum tomó por asalto al mundo entero. Al igual que "Gloria", fue producido por el alemán Jack White. La canción vino a ser su más grande hit internacional, colocándose en el top-ten de los charts en numerosos países, habiendo logrado una condición de himno en la radio y las pistas de baile a través del mundo, particularmente en Alemania donde permaneció durante 7 semanas en el primer lugar.
Laura Branigan falleció súbitamente el 26 de agosto de 2004 a causa de un aneurisma cerebral. Su padre y su abuelo paterno habían muerto por la misma causa. Fue incinerada y sus cenizas fueron esparcidas sobre Long Island Sound (Nueva Inglaterra).
Hacia el 2005 fue abierto un memorial por sus fans en la casa en la que anteriormente Laura había vivido junto a su madre, a quien cuidaba meses antes de su muerte. El suceso se convirtió en evento anual, reuniendo nuevamente en el 2006 a los seguidores de la extinta cantante, quienes así conmemoran su vida y legado artístico. La conexión y empatía con sus fans, llevó a Laura a aseverar al referirse a ellos como "su otra mitad".
The Bangles - Eternal Flame - Original Video
Uno de los lentos que sonaba en todas las fiestas y tambien lo pasaba todas en Alcatraz, recuerdan? que boliche... Pongo este tema y escucho el alarido lobuno de Carlitos Ruival que resuena en la noche. Saludos Charly y que recuerdos, no???
Las Bangles se formó en Los Angeles, California en 1981, originalmente bajo el nombre de The Supersonic Bangs, que luego se acortó a The Bangs. Sin embargo, un grupo de Nueva Jersey también llamado The Bangs amenazó con demandarlas, por lo que cambiaron su nombre a The Bangles.
La formación original constaba de:
Susanna Hoffs (guitarra, voz)
Debbi Peterson (batería, voz, bajo)
Vicki Peterson (guitarra, voz, bajo)
El álbum debut de The Bangles con el sello Columbia, All Over The Place (del año 1984) logró captar las raíces pop del grupo, y captó la atención de Prince, quien escribió "Manic Monday", que llegó al #2 en Estados Unidos.
El álbum Different Light (1986) estaba mejor acabado que su predecesor, y con la ayuda del #1 "Walk like an Egyptian", la banda se estableció como un éxito en las radios FM y en MTV.
Después, alcanzaron el #2 con la versión de Simon y Garfunkel, "Hazy Shade of Winter", incluída en la banda sonora de la película Less Than Zero, y en el recopilatorio "Grandes éxitos".
El álbum de 1988 titulado Everything fue otro éxito multi-platino, que incluía su sencillo de mayor venta, "Eternal Flame", pero las relaciones de trabajo entre las intengrantes del grupo se habían dañado, y el grupo se separó después de este álbum. Susanna Hoffs empezó una carrera en solitario, y Vicki Peterson salió de gira con The Go-Go's y Continental Drifters.
En el 2000, se reunieron para salir de gira, y en 2001-2002, grabaron un álbum nuevo, Doll Revolution. Un cover de "Eternal Flame" hecho por Atomic Kitten alcanzó el #1 en Inglaterra en el 2001. Doll Revolution, con canciones como "Stealing Rosemary", "Ride the Ride", "Nickel Romeo", y el single "Something That You Said", fue lanzado al mercado a inicios del 2003. La canción Doll Revolution fue escrita por Elvis Costello. La versión japonesa del disco presenta canciones adicionales.
En mayo del 2005, The Bangles anunciaron la partida de Michael Steele. La banda no anunció planes para reemplazarla.
El grupo fue elevado al Salón de la Fama de Grupos Vocales en el 2000.
Las Bangles se formó en Los Angeles, California en 1981, originalmente bajo el nombre de The Supersonic Bangs, que luego se acortó a The Bangs. Sin embargo, un grupo de Nueva Jersey también llamado The Bangs amenazó con demandarlas, por lo que cambiaron su nombre a The Bangles.
La formación original constaba de:
Susanna Hoffs (guitarra, voz)
Debbi Peterson (batería, voz, bajo)
Vicki Peterson (guitarra, voz, bajo)
El álbum debut de The Bangles con el sello Columbia, All Over The Place (del año 1984) logró captar las raíces pop del grupo, y captó la atención de Prince, quien escribió "Manic Monday", que llegó al #2 en Estados Unidos.
El álbum Different Light (1986) estaba mejor acabado que su predecesor, y con la ayuda del #1 "Walk like an Egyptian", la banda se estableció como un éxito en las radios FM y en MTV.
Después, alcanzaron el #2 con la versión de Simon y Garfunkel, "Hazy Shade of Winter", incluída en la banda sonora de la película Less Than Zero, y en el recopilatorio "Grandes éxitos".
El álbum de 1988 titulado Everything fue otro éxito multi-platino, que incluía su sencillo de mayor venta, "Eternal Flame", pero las relaciones de trabajo entre las intengrantes del grupo se habían dañado, y el grupo se separó después de este álbum. Susanna Hoffs empezó una carrera en solitario, y Vicki Peterson salió de gira con The Go-Go's y Continental Drifters.
En el 2000, se reunieron para salir de gira, y en 2001-2002, grabaron un álbum nuevo, Doll Revolution. Un cover de "Eternal Flame" hecho por Atomic Kitten alcanzó el #1 en Inglaterra en el 2001. Doll Revolution, con canciones como "Stealing Rosemary", "Ride the Ride", "Nickel Romeo", y el single "Something That You Said", fue lanzado al mercado a inicios del 2003. La canción Doll Revolution fue escrita por Elvis Costello. La versión japonesa del disco presenta canciones adicionales.
En mayo del 2005, The Bangles anunciaron la partida de Michael Steele. La banda no anunció planes para reemplazarla.
El grupo fue elevado al Salón de la Fama de Grupos Vocales en el 2000.
GENESIS - That's All
Recuerdo que este tema sonaba mucho en las Am, sobre todo en las uruguayas , que siempre tenian lo ultimo y ahi nos informabamos. Clasico tema de los 80 que los invito a recordar. A buscar la niña con la que bailabas siempre lentos debajo de la luz negra
UB 40 - Red red wine - Rat in my kitchen
Con estos temas salia a bailar y sobre todo con el segundo que he puesto en esta entrada, el ahora Sr LAUCHA Falcone, que vaya a saber en que parte del mundo se encuentra ahora. Sus coreografias hacian delirar a las mujeres presentes. Tengo testigos de lo que digo. A disfrutar de estos temas y un abrazo a "Laucha," si alguien lo ve.
INXS - NEED YOU TONIGHT AND MEDIATE
Si bien los temas "need you tonight y mediate" fueron editados en el disco "kicks" del año 1987, creo que en el año 1991, con su disco "LIVE BABY LIVE", fue el furor,pasar esos dos temas enganchados y ademas con el condimento de que estas versiones esten en vivo,a mi entender era el momento justo de pasar de los movidos a las lentas, quizas las ultimas de esa decada, ya que despues, no entiendo por que se perdio esa moda, que debemos recuperar, no creen ustedes?
Temas dedicados a "ELLA" que no conocia el tema MEDIATE, imperdonable, pero bueno...
Temas dedicados a "ELLA" que no conocia el tema MEDIATE, imperdonable, pero bueno...
John Lennon - Stand by me
Que se puede decir? Este tambien es uno de los casos que las palabras estan de mas...
Dedicados a todos los que se enamoraron con este tema.
Dedicados a todos los que se enamoraron con este tema.
Modern Talking - Brother Louie
En otra entrada anterior puse la historia y otro tema de este duo, que, bue, daba que hablar y no precisamente por su estilo musical. En la decada de los 90 aparecieron otra vez, con unas versiones remixadas y rapeada, teniendo buena aceptacion en el publico. Se acuerdan de ente tema? Dedicado a Taca que siempre quiso imitar al cantante
Ryan Paris - Dolce Vita (1983)
Buen tema de los 80 que fuera hecho mas ance en los 90, pero no hay como la version ochentosa que aqui les dejo para q la recuerden. Dedicado al Amigo CHELO, que siempre visita esta pagina
Ryan Paris (nacido como Fabio Roscoli en 1953, en Roma, Italia) en un artista que triunfó internacionalmente en 1983 con su canción Dolce Vita.
Paris continuó vigente entre finales de los 80 y principios de los 90; pero de allí, no ha tenido éxito musicalmente.
A mediados de los noventa, ha colaborado musicalmente con No Mercy, Culture Beat, entre otros.
Ryan Paris (nacido como Fabio Roscoli en 1953, en Roma, Italia) en un artista que triunfó internacionalmente en 1983 con su canción Dolce Vita.
Paris continuó vigente entre finales de los 80 y principios de los 90; pero de allí, no ha tenido éxito musicalmente.
A mediados de los noventa, ha colaborado musicalmente con No Mercy, Culture Beat, entre otros.
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